Concepts de base des modèles de dessin

Dans le processus de dessin, non seulement il nécessite la capacité de mettre toutes les idées dans le support de dessin. Mais vous devez connaître les concepts et les procédures à appliquer dans le processus de dessin. Surtout dans le processus de dessin d'un modèle, il faut une combinaison de la vue et des mouvements mesurés de la main pour former une image simultanément. Ensuite, quels sont les concepts de base à connaître pour dessiner un modèle?

Dessiner un modèle est une activité artistique sous la forme de dessiner un objet qui sert de modèle. Tous les types d'objets peuvent être utilisés comme modèles, aussi bien des objets inanimés que vivants. Pendant ce temps, le concept de dessiner un modèle est une activité consistant à combiner les mouvements de la vue et des mains pour former un objet.

Pour que l'image résultante ressemble à l'objet d'origine, la précision est requise pour dessiner le modèle. Là où plusieurs principes doivent être pris en compte dans le dessin d'un modèle, afin de produire une belle image, y compris la composition, la proportion, l'équilibre et le rythme / l'unité.

(Lire aussi: Compréhension du dessin et des techniques)

  1. Composition

La composition est une manière de disposer les objets de manière à produire des images belles et attrayantes. La composition peut être organisée selon la forme, la couleur et l'arrière-plan de l'objet image. Il existe 3 types de composition en fonction de la position de l'objet image, à savoir:

  • La composition symétrique, c'est-à-dire l'objet image qui sert de modèle, est disposé dans une position équilibrée entre la droite et la gauche, à la fois en termes de forme et de taille.
  • Composition asymétrique, c'est-à-dire que l'objet image qui sert de modèle est disposé dans une position déséquilibrée à la fois en termes de forme et de taille, mais en faisant toujours attention aux proportions.
  • La composition centrale, c'est-à-dire l'objet image utilisé comme modèle, est disposée avec la position de mise au point ou le centre d'attention de l'observateur au milieu du plan image, en faisant attention aux proportions et à l'équilibre
  1. Proportion

La proportion est le rapport idéal et la combinaison de parties d'un objet.

  1. Équilibre

L'équilibre est l'adéquation entre la sage-femme et l'objet de l'image, afin qu'une image harmonieuse soit produite.

  1. Rythme / Unité

L'unité est la régularité des objets image qui se soutiennent les uns les autres.

De plus, si vous prêtez attention à ces principes, ce qui doit être fait, ce sont les étapes de dessin du modèle. Où, il y a plusieurs étapes qui doivent être connues pour dessiner un modèle, à savoir la première étape dont vous avez besoin pour observer le modèle, la deuxième étape commence à dessiner, l'étape lorsque vous commencez à dessiner les détails du modèle, la quatrième étape colore les résultats de l'image et la dernière étape est l'achèvement.